一提起翻拍恐怕我们脑海中首先显示的莫非是小鲜肉、毁剧、毁童年、张纪中等等。有那么多翻拍失败的例子,为什么还翻拍层出不穷呢,众人乐此不疲的翻拍是为了什么呢?首先我们来了解一下电视剧盈利的模式及营销手段我们就可以自然而然的得知还珠格格的翻拍是否会成功了。
一、电视剧的盈利模式
大家都知道提到电视剧必然会有制片人,我们称之为老板,其次是编剧,这个编剧有的是小说作者为编剧,有的是剧组本身的编剧,无论怎样,这个版权费是要出的,再者是导演,除了老板、编剧、导演也是非常重要的,那么最后是谁来演,必然是演员,路子不一样的话可能请的演员也不一样了,压缩成本请新人,保质保量请老牌。加上拍戏过程中的,道具、日常费用、住宿等等全部有制片人来承担。那么,制片人出了这么多钱怎么来获取回报呢,这个导演不管,编剧不管、演员不管,只能把拍摄好的成品卖给电视台、网络视频网站等播放平台。开拍之前这些版权都会被1-2个星级卫视买走,在广电总局没有限制之前甚至可以在三个上星电视台播放。制作方会根据拍摄电视剧及宣发所产生的成本在获的利润的情况下以单集多少元的价格卖给电视台,或者以打包的形式,当然在签协议的时候也可以根据收视率的高低制定单集售价,这都没法说了,毕竟行业有行业规则。如果同时卖给网络视频平台,那么它的播放时间必须要晚于电视台,这都是有硬性要求的。在第一次播放之后也可以一定的时间之后再次卖给其他电视台,再次获得利润。有此可知,制作电视剧是只赚不赔的,但是若是碰到范冰冰主演的那部电视剧就另当别论了。
二、营销手段
有些剧没有大牌,纯新人,就只能打情怀牌了,就比如现在的还珠格格,网络制作成本低,回报高,必然会引起各大视频网站争先制作,现在是网络高度发达的时代,无论多烂的剧,播放量只升不降,因此炒作是营销的最最佳方式。有些剧靠大牌支撑,但是有个收视率的价格,必然会以炒作为方式,博眼球,求收视。
因此,还珠格格的翻拍只会有一种结果,毁剧毁童年,高收视高回报!
《还珠格格》 这部剧我就对第一部有很深刻的印象,换人后的第二和以后的就没有了一点兴趣去看它,更谈不上喜爱啊,还期待什么的。
一部经典的电视剧可以让人很好的记住里面的主演,因为有了主演们的努力,我们看起来才会感觉如身临其境一般,会因为主角的喜怒哀乐而跟着喜怒哀乐。他们用演技完美的诠释了什么是经典,要如何做到更近一步的让观众留有好印象。
经典只能传承下去,不可能会永远的翻拍下去。换了演员就没有了当时的那种让人期待,让人发至内心去喜悦的味道。就像我们平时做菜一样,如果我们用牛肉做出来的菜你为了减少成本也好,为了其他的原因也好,你换了材料的话它就不再是原来的它了。做出来的菜在本质上就有了区别。
不要老是去烫剩饭做翻拍,如果你换个其他的名字说不定会有想象不到的收获的,如果用老名字的话观众一定会在看的同时和原来的做比较。除非你能做出比原来好的多的作品,让人一眼就看出你的比以前的好,要不然在人们潜意识里你的作品就比原来已经深深有了认同感的老作品有差距。处在这样一个不对等的前提下你觉得翻拍的东西会对人们来说能有多大的吸引力,没了吸引力那来的市场?就算你的宣传喷出了好莱坞的水平也避免不了你在收视率上的惨淡。
别翻拍了,用点心思拍一个不一样的不好吗?当你拍的时候你自己会不会都会感觉自己会没有底气来迎接人们的评判,自己会不会也会没了拍下去的勇气。
原创文章,作者:小编,如若转载,请注明出处:http://www.ranqigaiguan.com/lsjm/3685.html