如何评价电影1917(电影经典战争片1917)

第77届金球奖终于尘埃落定，在颁奖礼上有太多令人意外的元素出现：最佳动画长片等奖项有黑马杀出，而最出乎意料的选手当属萨姆·门德斯执导的战争片《1917》，本片作为最佳导演及最佳剧情类影片这两项大奖得主，爆冷成为了本届金球奖的最大赢家。

《1917》斩获最佳导演及最佳剧情类影片两项大奖

我人在加拿大，前不久在电影院观看了《1917》，这几天一直在回味这部作品。《1917》是一部时间设定在1917年4月6日，也就是一战时期的电影，119分钟的时长，叙述了一个类似公路片的故事。英军得知敌方在前线设下陷阱之后，两个士兵于仓促间受命，为了避免超过25万人的死亡，他们必须在第二天黎明之前，穿过敌军领土向几英里外的盟军传达撤退指令。

本片严格来说并不是一部战争片，它在剧情安排上与《敦刻尔克》或《血战钢锯岭》这种将高潮部分聚焦于战事前线的影片完全不同，它太安静了，全片的两小时中至少有一半都只存在着低低的环境音和两位主角对话的人声，也正是因此，导演萨姆·门德斯才能以他一贯的拍摄风格，将其处理成了一部披着战争片外衣的惊悚文艺片。

就在官方预告的最后，有一段主角之一穿过冲向战场的士兵们的镜头，那几乎是本片中唯一一段对前线实况的描述了。而在其余的内容中，导演从并非前线的后防废墟中侧面营造出战争的阴冷恐怖与惨无人道，将受到袭击后地域般的“无人区”战场如实景一样呈现在观众眼前。所以影片在视觉风格上突出的特点也占据了影片好评中很大一部分的比重。

除此之外，很多镜头中出现的是两位主角走过一片又一片因枪弹而枯萎的树丛原野，他们疾速穿过被炮火笼罩的断壁残垣，和他们亲眼所见的尸横遍野血流成河。片中充满了极具战损美学观感的诗意场面，这得益于堪称电影史上最伟大的摄影师之一的罗杰·狄金斯，他所主导的这场难度极高的伪长镜头拍摄，过程中高强度的手持摄影，无疑包涵了一镜到底所能带给观众的最直观的感受。光看这点，今年的奥斯卡最佳摄影也非他莫属了。

导演萨姆·门德斯和摄影师罗杰·狄金斯在片场

狄金斯用多个难以把握的镜头角度为这个极简的故事叠加上一层层丰富的情感，激动与忧虑，紧张与松弛，决心与绝望。应和上托马斯·纽曼以他对影片情感最深的理解而创作的异常厚重的弦乐配乐，带动整个故事的发展的同时，也为这段时间紧迫的路程赋予了身临其境般的真实感和代入感。

唯一的瑕疵是，因为一镜到底的硬性要求，所以摄像机从头到尾跟着两位主角行进的脚步进行了一次跟拍，这是一个大胆的选择，它意味着除了这两个人之外的所有角色都只会出现一次，导致影片缺失了除主角之外的所有人物的塑造，使得他们就像游戏关卡中帮忙过关的NPC，出现即意味着杀青，不带人物设定，也没有后续镜头。

也受此影响，影片中甚至没有出现一段明显的故事高潮，两小时的内容中遍布两位主角所遇到的大大小小的阻碍与危机，到最后却未能将无数细流汇成涌泉，失掉了终于赶上时间送达指令的成功之喜，最终可惜地没能为观众传达到那份提心吊胆之后如释重负的主旋律。

《1917》在金球奖最佳影片的竞争中打败了作为时代记忆的《爱尔兰人》、导演表演剧本都被一致看好的《婚姻故事》、年度最受关注的《小丑》和演技爆棚的《教宗的承继》，在各大媒体前期预测都不怎么看好的情况下，这样的逆风翻盘出乎了太多人的意料。虽然其中有一部分是因为剩下入围的电影中有三部都来自于流媒体平台Netflix，而像金球奖这样广受关注的大奖，或许还并没有做好接受流媒体加入电影战局的准备，但是《1917》的爆冷，绝不只是依赖于此。

我认为很重要的一个原因在于，纵观影史上优秀的战争片，二战影片极多，却少有描写一战的影片出现。在新千年中，能提得上名的战争片里只有斯皮尔伯格于2011年拍摄的《战马》是以一战作为叙事主题的，而以二战作为背景的影片至少占了两位数，就连最近的奥提影片《敦刻尔克》、《血战钢锯岭》、《至暗时刻》等片都全是以二战作为主线或背景的。

这其中最主要的原因是因为一战发生年代的久远，其史实资料相比二战来说更加不易获取，文字资料极少不说，也不太可能通过采访老兵的方式获得直观的信息。门德斯能在参考资料如此稀缺的情况下拍出这样一部在情感上忠于写实，同时还在画面上完美精致且艺术水准上乘的高质量影片，确实是值得这个金球奖的。

此外，《1917》还将美学与战争这两个看似不相干的主题完美融合，在技术先行的基础上，为现代提供了察看一战故事的新角度。不管是从叙事手法的新颖程度、技术奇迹的实现，还是引发观众对这场百年之前的战争的关注与回顾来说，都无疑加分太多。在创新性及技术性都极度大胆的双重作用力下，影片的最大功臣萨姆·门德斯在下周即将出炉的奥斯卡最佳导演提名名单上必定会获得一席之地，他与原本被媒体们看好的马丁·斯科塞斯和奉俊昊一起，将会成为最难预测结果的三位提名人

虽然现在第92届奥斯卡还没放出提名名单，但是今年好片扎堆的现状和金球奖的意外频出为这场本来就难以预料的竞争更加增添了一份悬念。《1917》的超前胜利在很大的程度上都是因为它自身就具有非常强劲的竞争力，只是之前比较低调，没有发力而已。接下来想要在奥斯卡这块大蛋糕上分到一块，获得由最佳影片领衔的多项提名的可能性几乎是必然的，别的奖项还不敢定论，但至少从技术类奖项上来说，已经稳了。听说国内已经有片方引进了这部电影，希望国内的影迷们可以尽早在大银幕上看到这部电影。

花香可以掩盖尸体腐烂的恶臭，但是掩盖不住战火的硝烟，倚靠大树，不管是闭目休息还是翻看照片，都是对回家的期望。《1917》是一个非常特别的战争类型电影，电影中很少展现两军交战的惨烈的场景，而是通过战后遗留下来的尸体、环境等来展现战争的残酷。

在影片一开始时，战士们休息时的鲜花草丛与战壕战场形成的鲜明对比，夜晚光影变化的废墟与逃离废墟后白天的圣歌树林也是一段明显的对比画面。斯科菲尔德穿过废墟，铺满火焰的画面中是十字架和斯科菲尔德的剪影，这似乎是影片中美学表现的高潮，明显带有宗教意味的表现罪恶与救赎，却又显得不那么真实，就像《美国丽人》中躺在铺满花瓣的空中的女孩，似乎成为了表达某种条件而产生的必要零件。

逃离废墟的斯科菲尔德在湍急的河流中起起伏伏，当他停下时，被大树拦住的尸体已经被水泡的面目全非，然而主角对此已经毫无反应，他只是依靠这些尸体为自己找到生路。重获新生的斯科菲尔德爬上了鸟儿婉转低鸣、树林绿意盎然的岸边，战前的士兵唱着怀念家乡的歌曲，却空灵的好似对心灵的救赎。不去表现战争中残酷厮杀的场面，仅仅使用战前的宁静安详与战后城市废墟就已经把战争的残酷描摹出来。